Corazón Rebelde

Lo que cuenta Corazón Rebelde parece que lo hayamos visto ya en mil películas aunque no recordemos el título de ninguna. Un cantante country en decadencia se pasa el día bebiendo, arrastrando su decrepitud, haciendo bolos en garitos infectos y acostándose con borrachas admiradoras que también vivieron tiempos mejores.

Naturalmente en su vida se colará un rayo de esperanza (para eso el cantante está en la tierra de las oportunidades) en este caso en forma de una joven periodista que se lleva el trabajo a la cama. Todo esto suena a Estrenos TV. Y poco más es este drama musical que lleva la firma de un director desconocido e inexperto (antes actor en películas de tercera) que maneja la historia con una corrección cercana a la mediocridad.

Sin embargo, Corazón Rebelde se ha llevado dos Oscars ¿Y eso?. Jeff Bridges al leer el guión debió dar saltos de alegría: Su personaje se pasa la película abrazado a la botella, vomitando, comiendo basura y exhibiendo patetismo. Además canta, toca la guitarra y enseña una barriga gigantesca. El viejo zorro sabía que esto era Oscar seguro y más cuando la academia se lo debía tras 4 candidaturas. De nada sirve que Jeremy Renner o Colin Firth nos hayan impresionado con personajes bastante más complejos. Este era el año de Jeff.

Junto a él, Maggie Gyllenhaal, que empezó haciendo de sumisa esclava sexual de su jefe (en una extraña película llamada Secretaria) pero que con el tiempo se ha pasado al más agradecido drama de sobremesa; y también Colin Farrel que canta el tema que se ha llevado el Oscar. Y es que este año han triunfado las historias de autosuperación. Esperemos que la moda pase pronto.

Nueve (Nine)

Más de dos años llevamos oyendo hablar de Nueve (otro título que se mantiene en inglés pese a su traducción directa), con una maquinaria de publicidad muy potente. El cebo era su reparto, que supuestamente reúne a parte de las mejores actrices de ayer y de hoy, y su director, el mismo de Chicago (que ganó el Oscar a la Mejor Película)

La base es Fellini Ocho y Medio, aplaudida paja mental del genio italiano que hablaba de sí mismo con bastante autoindulgencia con la excusa de una supuesta crisis creativa. Algunos de los muchos defectos de Nueve proceden directamente de Fellini, no nos engañemos, pero aquí corregidos y aumentados. Así, la historia se centra en una fantasía sexual masculina: El protagonista (dibujado como un gran genio aplaudido y admirado) está enamorado de su paciente, inteligente y comprensiva mujer que le perdona casi todo (una perfecta católica, como lo fue la esposa de Fellini, Giulietta Massina) pero él le es constantemente infiel con varias velinas que le tientan constantemente y que suspiran por sus huesos bailando en bragas agarradas a símbolos fálicos.

Catálogo de lencería con escenografía de burdel, resultan lamentables los retratos femeninos expuestos, esquemáticos y machistas. A tanto despropósito se suma un pésimo montaje que ni siquiera nos deja disfrutar en condiciones de alguna buena coreografía y de algún número musical afortunado (especialmente el magnífico Cinema Italiano de Kate Hudson).

En definitiva, un desastre para olvidar, sobre todo si tenemos en cuenta la cantidad de dinero que ha costado y los talentos desperdiciados. Las actrices cumplen en general con nota, excepto las momias Kidman y Loren, pero es una pena que estén tan desaprovechadas. Y qué decir de Daniel Day Lewis, capaz de lo mejor y lo peor, y aquí absolutamente sobreactuado y con cara estreñimiento.